Designer Spotlight

…1-2-3-4, plantje van papier

Instagram is mijn favoriete sociale kanaal. Ik heb een Twitter-account en een Facebook-profiel, maar doe er (te) weinig mee. Instagram vind ik, ondanks de soms vage volgers, een heerlijk kanaal om eindeloos beeld te absorberen. Het is een bron van inspiratie, entertainment en een manier om sociaal te zijn met vrienden en kennissen.

Via een van de plantenliefhebbers die ik volg spotte ik deze absolute creatieveling die planten (en nog veel meer) maakt van papier. En dan heb ik het niet over papier-maché, maar over echte papierkunst waar origami kinderspel bij is! Raya Sader Bujana (@Little Ray of Sunflower) is papier-artiest, standbouwer en miss geduld (als je het mij vraagt!). Ter info: het plantje in de hoofdfoto is net groter dan je wijsvinger!

Interview met House of Fiv5

Al een tijdje volg ik House Of Fiv5 op Instagram en door het op elkaar reageren was ik toch wel erg benieuwd naar de dame achter dit merk. Ik definieerde haar als een rock ’n roll rebel, maar dat is niet bewust. Deze toffe moeder die met haar 4 kinderen onder de rook van Rotterdam woont, is een echte knokker en weet precies wat ze wil. Daardoor komt ze wellicht wat direct over, maar dat kan ik als Rotterdammer alleen maar waarderen!

Dus besloot ik mijn nieuwsgierigheid om te zetten in actie en Suus een mail te sturen met mijn brandende vragen. Haar antwoorden lees je in deze blog!

Spotted: JUCE-Design

Onlangs interviewde ik designer Jonathan Sluis a.k.a. JUCE-Design in zijn compleet gerenoveerde bovenwoning in Rotterdam. Ik was op zijn werk geattendeerd door een gezamenlijke vriendin en aangezien hij op 5 minuten fietsen woont, moest ik zijn werk wel met mijn eigen ogen bekijken! Kortom, tijd voor een gezellig interview en foto’s van zijn toffe tafel!

Designer Spotlight: Ilse Crawford

Brits design met een Scandinavische grondslag, dat is Ilse Crawford. De designer en creative director Ilse Crawford werkt vanuit één gedachte: waar heeft de mens behoefte aan en waar liggen de verlangens? Samen met haar multidisciplinaire team in London brengt ze haar filosofie tot leven via Studioilse. Crawford intrigeert me door haar duidelijke signatuur en gebruik van materialen.

Haar werk is een gouden combinatie van ethisch Scandinavisch denken en het Britse gevoel voor materiaalgebruik en de authenticiteit ervan. Ik kies mijn woorden zorgvuldig en ‘goud’ is de signatuur die ik spot in haar werk. Haar interieur design bestaat uit lagen van verschillende materialen waardoor het interieur diepte krijgt en tegelijkertijd eye-catching. Elk interieur heeft minimaal een gouden of messing detail, soms uit eigen collectie.

Met haar studio creëert Crawford projecten over de gehele wereld en werkt ze voor iconische en bekende merken zoals Vitra en Artek. Dit jaar werkte ze onder andere samen met IKEA. Een inspirerende dame die ik zeker in de gaten blijf houden, vandaar deze Designer Spotlight!

Designer Spotlight: Søren Rose

I recently featured the Ferm Living AW14 collection where some pieces really grabbed my eye. These specific pieces are actually a collaboration with Scandinavian designer Søren Rose. After going through his portfolio I totally fell in love with this man and his creations. So I couldn’t stop myself to put this great designer in the Designer Spotlight. Here’s why…

Søren Rose started his career at several now successful companies as Creative Director, which taught him a lot about niches, branding and running a business. After all this wonderful experience and know how, he decided to turn the tables and to fully dedicate himself to starting a design agency. He launched his studio with the MILK table, which instantly got him fame with both clients and the press. Packed with all the experience and full sketchbooks he jumped in this – I quote – “awesome industry”.

Designer Spotlight: Makers With Agendas

As a follow up on Ontwerpduo, I proudly present the first designer trio in today’s Designer Spotlight! William Ravn, Julien De Smedt and Wouter Dons are the Swedish brand ‘Makers With Agendas’. They started a journey for change in design, because they care. I actually might have offended them by calling them designers, because they intentionally call themselves ‘Makers’ – this way they don’t limit to products and furniture. So no offense guys! Makers With Agendas, I love the hard-mouthed name, is born out of love for design.

[dropcap]A[/dropcap]ll their products adhere to one simple question: Does it deserve to exist? Well in my eyes: hell yeah! What I like most about Makers With Agendas‘ is their vision. They are not only makers, but also dreamers. They ask the right questions and get annoyed by the wrong answers. It sounds so logical, and for me familiar. Problem solvers with awesome creations! Their creations are pure and simple. Form meets function, the names describe their appearance or movement and they are easily to rearrange due to their flexibility.

Like ‘Accordion’, which easily spreads out to create a stand for a table top. Or Swing, the revisited single handed tray. There’s one design which really inspired me. Not only the design, which is simplistic, but the idea behind it. T.4.2. (Tea for two) is a tribute to conversation where both cups embrace the teapot. Go and see for yourself! Love it as much as I do!

Designer Spotlight: Ontwerpduo

Ontwerpduo is the first designer duo to be featured in the designer spotlight. Dutch Designers Tineke Beunder & Nathan Wierink design impossible things before breakfast. They translate fairy tale ideas into functional designs and surprise the world with them. Enjoy and get inspired by the beautiful world of Ontwerpduo!

The collaboration and chemistry between Beunder and Wierink, both graduated from the Design Academy in Eindhoven, made them an established name in Dutch Design. Tineke never lost her inner child. She likes to imagine things different from what they are and fantasizes about new functions for them. A talent I adore! Wierink, with his technical eye and ‘laboratory’ skills, turn those ideas in reality.

What I like most about Ontwerpduo is their will to make the impossible feasible! That’s what makes them a great designer duo! The photography settings, in which they present their work, make me love them even more – intriguing and inspiring.

Step into the world of Ontwerpduo!

Designer Spotlight: Bertjan Pot

During my visit at the MOOOI gallery in Amsterdam the lightning by Bertjan Pot blinded me. Pot is well known for his Random Light he designed in 1999, right after graduating from the Design Academy in Eindhoven. His designs show his love of material and technique. One thing I admire this designer for, is his interest to push the boundaries of industrial production. As a true MOOOI fan I couldn’t resist putting this Dutch designer in the designer spotlight.

Bertjan Pot’s work is in my eyes phenomenal and his passion for textiles and furniture inspire me. He is interested in the way interior products relate to their users and likes how small elements grow in something bigger, something beautiful. Studio Bertjan Pot works with manufacturers such as Gelderland, Montis and MOOOI.

Here are my personal favorites of designer Bertjan Pot. Enjoy and ‘enlighten’ your week!

Designer Spotlight: Lee Broom

In this third designer spotlight the UK-based designer Lee Broom. Broom recently opened his first store during the London Design Festival. The ‘Electra House’ presents the complete range of lightning and furniture in unexpected ways. Broom started out in theatre school, which adds his feeling for drama in his designs. I couldn’t keep his designs all for myself, so on this Thursday – from London with love – designer Lee Broom.

[dropcap]B[/dropcap]room’s vision on design started on the age of 17, when he won a fashion design competition, which led to a meet with Vivienne Westwood. Working at Vivienne Westwood created his passion for British manufacturing. That process is now part of his philosophy. Combined with his sense of drama and fashion know-how got him to design over 40 retail, restaurant and bar interiors. He won more than 20 awards including the ELLE Decoration British Design Awards of 2012 for his Crystal Bulb – which is one of my personal favorites.

The fact that he first researches the manufacturing techniques makes him in my eyes a great designer with a booming skill pack. But enough with words enjoy the visuals of his work!

Designer Spotlight: Nika Zupanc

Femme fatale, film noir, elegante designs en designer met lef… Deze dag staat in de designer spotlight niemand minder dan Nika Zupanc. De talentvolle product en interieurdesigner werd beroemd door de Lolita Lamp, geproduceerd door Nederlands designerlabel MOOOI. Zupanc’s collectie telt inmiddels meerdere producten, waarvan enkele limited editions en installaties over gehele wereld. Ik bewonder haar met name voor haar lichtontwerpen die een speelse twist hebben. Laat je inspireren door haar ‘punk elegance’ en ‘techno chique’ designs…

Met de ‘MOOOIE’ start van LABEL1114 liet ik je al een glimp zien van Zupanc met de Lolita Lamp die zij liet produceren voor het label MOOOI. Zupanc liet het niet bij slechts 1 design voor dit brede bijzondere merk en creeerde ook de 5 O’clock tafel en stoel waarbij een bloemenprint en modern design gecombineerd worden. Zupanc ontwerp graag aan projecten die de grenzen verkent van karakteristieke benaderingen op moderne cultuur en design. Een stijl die je van MOOOI-designers verwacht en de stijl die ik persoonlijk waardeer!

De Black Cherry lamp is inmiddels één van de iconische producten binnen haar label (wij shopten de bijzonder vormgegeven lamp eerder voor zangeres P!nk). Inmiddels is deze lamp er ook in het goud – onze persoonlijke favoriet! Deze gouden ‘touch’ is een duidelijke signatuur in haar collectie van 2013 die tevens inspirerend zijn en onderscheidend. Kortom een welverdiende plaats in de Designer Spotlight voor Nika Zupanc, die producten letterlijk in goud doet veranderen…

Enjoy!